倘若仅用只言片语描摹莎士比亚及其作品,可谓“悲喜之深化,思想之升华”。以不同的角度深入挖掘莎剧之内在,无疑是学术界亦或是文学领域中的重要挑战。凝结出莎士比亚的深刻思想,将其内容进行数次提炼,化晦涩难嚼之文为精炼易解之言,更是莎剧演员们所不断斟酌的话题。
本月初,来自德国白马剧团(White House)的莎剧表演者进行巡回演出。12月2日与3日晚间时刻,伴随着观众有序的入场与演员充足的准备,莎剧的神秘面纱渐渐拉开,无疑将会是一次追寻莎剧记忆的契机。
根据莎士比亚的戏剧改编的《我的表弟查理》是幽默与风趣的呈现,节奏明快,言简意赅,风趣却不失雅致,幽默却不失内在。场景的选取贴近生活,以姐弟间的矛盾冲突转变为齐心协力的情谊,从失望落寞的心境化作希望与温暖的氛围,每一弦的情节紧扣主题,通过明晰的逻辑与演员的出色神采,深深俘获了观众的心。
《第十二夜》与《二绅士》再次形成了强烈的喜剧效果,爱情与友情的交织形成一幅多彩的画卷,剧中的人物皆表现出其独特的性格与面对情义时的困惑与斗争,时常从深邃眼眸中流露出心痛与绝望,更蕴含内与外人性心灵之美与灵魂之所在。这两部戏,尤其是《第十二夜》,人物众多,误会重重,白马剧社共四名演员,通过更换服饰、头饰,更通过变换演员的表情、动作、声音,在同一舞台、同一时间,演绎不同角色、不同风格,这既还原了莎士比亚时代的戏剧特色,也给我们以启迪——戏剧原来可以是这样表现的呢。
随着戏剧情节的跌宕起伏,我们仿佛能看到站在舞台上,曾经演绎过莎翁的伟大剧作的自己,剧本的解读来源于自身理解与剖析。昔日的我们略显生涩,演出的内在并未掌握透彻,更多仅借助于道具与舞台布景等辅助工具为演出添砖加瓦,从而达到感动人心的效果。相比较专业的演员而言,我们更缺乏一丝对人物内在心灵的揣测与模仿,无法从神情与语言的传递中完美诠释莎翁所想表达的内在含义,亦或无法理解“无声胜有声”的思想真谛。每一次活动亦是一次反思自我的过程,欣赏戏剧的同时亦是一次重新解读剧作思想的机遇,相信未来的我们通过不断地实践与思考,理解与反思,化理解为实践,以反思成积淀。当再次站上这舞台,那时的我们便会不再畏惧,只会愈显成熟,演绎出一部精美剧作。
剧终亦未了,曲终人未散。记忆铺垫过去,思想凝结未来。莎士比亚的伟大剧作,带领我们穿梭回曾经的那个年代,是那个“真诚的爱情之路永不会是平坦”的年代,又是那个“有些人因罪恶而升迁,有些人因德行而没落”的年代,更是那个“美即是丑,丑即是美”“生,或者死,这是个问题”的年代。
那是属于莎士比亚的时代,我们或曾无法触及,但是后人情深于莎剧的演出,依旧揭示了对莎剧永不改变的热爱与向往——记忆犹存,思想仍在。当我们的思绪穿越时空,人性在此对接,思考在此沉淀。
文:Pre-DP10(1)吴钰洲